Od końcówki lutego do końca marca Płock i okolice zamieniają się w mapę opowieści — tych zapisanych w krajobrazie, w muzealnych gablotach i w ludzkiej pamięci. W programie są wydarzenia, które prowadzą od mokradeł i przyrody w skansenie w Wiączeminie Polskim, przez historię Mazowsza we wczesnym średniowieczu, aż po refleksję nad dziedzictwem i tożsamością. Pojawią się też spotkania o kulturze wizualnej XX wieku, wystawy i wykłady, które wydobywają z cienia mniej znane wątki oraz bohaterów. To propozycja dla tych, którzy lubią poznawać region nie „z folderu”, tylko przez konkretne historie, miejsca i ludzi. A jeśli po rozmowie o naturze masz ochotę na coś zupełnie dosłownego — w planie jest nawet morsowanie w skansenie.
Biodróż. Spotkanie przyrodnicze z Michałem Książkiem oraz morsowanie w skansenie!
Skansen Osadnictwa Nadwiślańskiego w Wiączeminie Polskim
Kontynuując tradycję organizacji w Skansenie obchodów Światowego Dnia Mokradeł, w dniu 28 lutego 2026 r. proponujemy dwa wydarzenia jednego dnia.
Najpierw – Biodróż, czyli spotkanie przyrodnicze z Michałem Książkiem (godz. 11:00-14:00).
Nasz gość jest reportażystą, poetą, kulturoznawcą, inżynierem leśnikiem i ornitologiem. To autor reportaży „Jakuck. Słownik miejsca” (2013), „Droga 816” (2015), „Atlas dziur i szczelin” (2023) oraz tomików poetyckich „Nauka o ptakach” (2014) i :Północny wschód” (2017). Laureat Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius (2015) i Nagrody Literackiej Gdynia (2016). Od lat prowadzi spacery przyrodnicze w całej Polsce, zajmuje się edukacją ekologiczną i zachęca do świadomego kontaktu z naturą.
Po spotkaniu zapraszamy do wspólnego morsowania (godz. 14:30-16:00).
Zimowa kąpiel odbędzie się w basenach OSP na terenie skansenu. Zapewniamy trening rozgrzewający, opiekę ratownika medycznego oraz rozgrzewającą zupę i herbatę, a także możliwość zwiedzania naszych ekspozycji w zimowej aurze.
Zarówno na spotkanie przyrodnicze, jak i morsowanie obowiązują wcześniejsze zapisy:
tel. 532 743 020, a.chrzaszczewska@muzeumplock.eu
Dlaczego nie było wielkich projektantek? – wykład i warsztaty linorytu na Dzień Kobiet
07 marca 2026, godz. 12
Muzeum Mazowieckie w Płocku, ul. Kolegialna 6
Muzeum Mazowieckie w Płocku serdecznie zaprasza do wspólnego świętowania Dnia Kobiet!
Spotkamy się 7 marca, o godz. 12.00, w sali edukacyjnej muzeum przy ul. Kolegialnej 6.
Na początek zrobimy coś ładnego. Weźmiemy udział w warsztacie linorytów. Samodzielnie opracujemy wzory, przygotujemy i wytniemy matryce, a następnie odbijemy swoje dzieła na specjalnym papierze. Poznamy również zarys historii grafiki i samego linorytu. Warsztat poprowadzi Julia Rumińska – absolwentka pracowni grafiki multimedialnej Wydziału Sztuk Pięknych na Uczelni Mikołaja Kopernika w Toruniu, laureatka wielu konkursów plastycznych w tym – Credit Agricole „Maksymalni” oraz projektu okładki dla zespołu „Krewella – Drive Away Art Contest”. W pracowni linorytu tworzyła dyplom uzupełniający pracy magisterskiej nagrodzonej w wystawie „Dyplom 2025” w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu.
O godz. 14.00 zapraszamy także na wykład „Dlaczego nie było wielkich projektantek? O kobietach, które urządziły nam świat”.
Projektowały plakaty, reklamy, książki, czasopisma, które mamy w naszych domach; stworzyły wizerunki marek i zmieniły to, co widzimy na ekranach w komputerach. I choć ich projekty zapisały się w dziejach, to nazwiska komuś umknęły. Przez wieki historia sztuki oraz projektowania graficznego spychała kobiety na podrzędną pozycję, zdawała się ich nie dostrzegać, choć nierzadko były prekursorkami nowych rozwiązań artystycznych. W trakcie wykładu dowiemy się więcej o wybranych pionierkach, które w brawurowy sposób wniosły swój wkład w kulturę wizualną XX wieku.
Wykład wygłosi Aleksandra Pietrzak – historyczka sztuki i krytyczka, kuratorka związana z Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, wcześniej z Muzeum Narodowym w Poznaniu. Absolwentka Historii Sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim, Sztuki Współczesnej na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie oraz Podyplomowych Studiów Muzealniczych na Uniwersytecie Warszawskim. Członkini Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki AICA. Autorka popularnonaukowego cyklu „Lekcja muzealna” dla dwutygodnika „Czas Kultury”, tekstów dla portali kulturalnych „Restart” oraz „Rynek i Sztuka”.
Udział w warsztatach i wykładzie jest darmowy. Prosimy jedynie o zapisy na warsztat – wystarczy zadzwonić pod nr 24 364 70 72.
Wernisaż wystawy „Domy wieczności” połączony z wykładem „Żydowskie cmentarze i zwyczaje pogrzebowe” Krzysztofa Bielawskiego
10 marca, godz. 18
Muzeum Żydów Mazowieckich, ul. Kwiatka 7
Wystawa „Domy wieczności” poświęcona jest tradycji i historii cmentarzy żydowskich. Stanowi refleksję nad funkcjami, jakie pełnią one obecnie oraz ich rolą w kulturze. Biorąc pod uwagę obecny stan zachowania większości cmentarzy żydowskich i macew, stara się odpowiedzieć na pytanie dotyczące ich znaczenia w dziedzictwie kultury żydowskiej.
Wystawa, która do Muzeum Żydów Mazowieckich przybywa z Żydowskiego Muzeum Galicja w Krakowie, dedykowana jest szczególnie miejscowościom, w których znajdują się cmentarze żydowskie.
Jej wernisaż w MŻM połączony jest z wykładem „Żydowskie cmentarze i zwyczaje pogrzebowe” Krzysztofa Bielawskiego o żydowskich cmentarzach i zwyczajach pogrzebowych. To okazja do zapoznania się z formami i zdobieniami nagrobków, inskrypcjami oraz obyczajowością związaną z pogrzebami i pamięcią o zmarłych.
Krzysztof Bielawski jest badaczem cmentarzy żydowskich, doktorantem na Wydziale Historii Uniwersytetu Warszawskiego, autorem m.in. książki „Zagłada cmentarzy żydowskich” i licznych artykułów. Pracuje w Fundacji Ochrony Dziedzictwa Żydowskiego, która jest właścicielką 153 cmentarzy, w tym także cmentarza żydowskiego w Płocku.
Wystawę „Domy wieczności” w MŻM będzie można oglądać do 24 maja br.
Spotkania z historią. Mazowsze we wczesnym średniowieczu
12 marca, godz. 17
Muzeum Mazowieckie w Płocku, ul. Kolegialna 6
Czy kiedykolwiek zastanawialiście się jak wyglądało Mazowsze we wczesnym średniowieczu? Co o mieszkańcach tego regionu mówią odkrywane przez archeologów pozostałości ich kultury materialnej? Jak wyglądała się sieć grodowa na Mazowsza i jaką rolę odgrywało ono w państwie pierwszych Piastów?
Na te, i inne, pytania, odpowiemy podczas kolejnej odsłony naszego cyklu „Spotkania z historią”. Tematem marcowych spotkań będzie właśnie „Mazowsze we wczesnym średniowieczu”.
O tym fascynującym i pełnym tajemnic okresie opowie dr hab. Maciej Trzeciecki, archeolog z Instytut Archeologii i Etnologii PAN. To badacz, który prowadził i kierował wykopaliskami nie tylko w Polsce (Płock, Radom, Gdańsk, Warszawa), ale także w Islandii, Egipcie i Grecji.
Jest autorem książek: „Ceramika płocka między XI a XIX wiekiem. Studium archeologiczne”, „Typologie codzienności. Naczynia gliniane na nowożytnym Mazowszu i Podlasiu (XVI–XIX w). Studium archeologiczne” oraz licznych artykułów poświęconych archeologii i historii regionu, m.in.:
– „Grody „wczesnoplemienne” i „państwowe” na Mazowszu (IX–XI w). Stan badań, problematyka i możliwości interpretacji”
– „Mazowsze w XIII wieku – spojrzenie archeologa”
– „Przestrzeń publiczna średniowiecznego Płocka jako przedmiot badań archeologa”
– „Gród radomski na pograniczu Małopolski i Mazowsza”
Wstęp darmowy! Zapraszamy!
Aula pozbawiona jest barier architektonicznych.
Na ilustracji gród i osada podgrodowa Bródno Stare, X-XI w., autor Mateusz Osiadacz.
„Stygmat. Helena Wolińska i Włodzimierz Brus. Biografia” – spotkanie literackie z Katarzyną Kwiatkowską-Moskalewicz
17 marca, godz. 18
Muzeum Żydów Mazowieckich, ul. Kwiatka 7
Na luty 2026 roku została wyznaczona premiera książki „Stygmat. Helena Wolińska i Włodzimierz Brus. Biografia” autorstwa Katarzyny Kwiatkowskiej-Moskalewicz. Jej głównymi bohaterami są: prokuratorka, która stała się symbolem stalinowskich zbrodni i inspiracją postaci jednej z bohaterek oscarowego filmu „Ida”; również ekonomista urodzony w Płocku, wyklinany przez Władysława Gomułkę w marcu 1968 roku razem z Leszkiem Kołakowskim i Zygmuntem Baumanem.
Książka ma opowiedzieć historię dwojga ludzi, którzy stracili wszystkich i wszystko w Zagładzie. Uszli z życiem, a potem na gruzach starego świata szukali nadziei na sprawiedliwy porządek w komunizmie i w Polsce Ludowej. Ma też odkłamywać czarną legendę i obnażać ciemną stronę społeczeństwa, w którym antykomunizm i antysemityzm przenikają się, blokują dostęp do wiedzy o ludziach i epoce, są katastrofą poznawczą i moralną.
Dra Katarzyna Kwiatkowska-Moskalewicz pracuje w Instytucie Myśli Politycznej im. Gabriela Narutowicza oraz w Instytucie Studiów Politycznych PAN. Jest stypendystką NAWA Bekker w Katedrze Historii Europy Wschodniej na Uniwersytecie w Heidelbergu (2023-2024) oraz Vucinich Fellowship na Uniwersytecie Stanforda (2026). Laureatką m.in. grantu Narodowego Centrum Nauki oraz nagrody „Pióro Nadziei” Amnesty International. Tłumaczką z języka białoruskiego i rosyjskiego. Autorką książki „Zabić smoka. Ukraińskie rewolucje” z 2016 r.
To spotkanie w Muzeum Żydów Mazowieckich zapowiada się tym bardziej interesująco, że Włodzimierz Brus urodził się w Płocku i jest bohaterem jednego z reportaży w ich zbiorze „Płoccy wypędzeni. Marzec’68” z 2018 roku autorstwa Rafała Kowalskiego, kierownika MŻM.
Wernisaż wystawy „Córka ziela”
20 marca, godz. 18
Muzeum Mazowieckie w Płocku, ul. Kolegialna 6
Zapraszamy na wernisaż wystawy Eryki Sokólskiej – niezwykłej artystki, makijażystki i malarki. Projekt „Córka ziela” łączy wieloletnią pracę makijażystki z jej pasją do botaniki, zielarstwa i sztuki.
Na ekspozycję składają się fotografie ukazujące autorskie makijaże tworzone z kwiatów, roślin i ziół leczniczych, traktowane jako efemeryczne dzieła sztuki.
Tak autorka pisze o wystawie: „Tematem wystawy są zioła i rośliny jadalne oraz lecznicze, od wieków obecne w polskiej kulturze, wierzeniach i codzienności. Dziś – nieco zapomniane – wciąż rosną nam pod nogami, choć coraz mniej osób potrafi je rozróżnić czy nazwać. Na fotografiach prezentuję makijaże inspirowane ziołami i roślinami rosnącymi na polskich ziemiach – twarze i elementy ciała modelek stają się tu płótnem, na którym odtwarzam rytmy natury i bogactwo ludowych wyobrażeń.”
Integralną częścią ekspozycji jest ceramika autorstwa Eryki Sokólskiej – naczynia i obiekty zdobione motywami ziół, inspirowane dawnymi obrzędami i wierzeniami. Artystka podkreśla, że wystawa stanowi dialog między sztuką ludową a estetyką art déco, między naturą a kulturą, tradycją a współczesnością.
Całość dopełniają poetyckie teksty autorstwa prof. Łukasza Łuczaja, Etnobotanika Roku Europy 2024, które nadają wystawie wymiar literacki i prowadzą odbiorcę w świat dawnych wierzeń, obrzędów i zielarskiej symboliki.
Projekt „Córka ziela” objęty jest patronatem medialnym magazynu ELLE.
Cykl rozmów o sztuce „Niedzielne pytania o sztukę w czasach niepewnych”
29 marca, godz. 12
Muzeum Mazowieckie w Płocku, ul. Kolegialna 6
Jak to możliwe, że banan przyklejony taśmą do ściany kosztuje miliony — a obraz, który nas porusza, bywa ignorowany?
Porozmawiajmy o tym. Zapraszamy na spotkanie inaugurujące cykl rozmów o sztuce „Niedzielne pytania o sztukę w czasach niepewnych”.
Będziemy spotykać się w każdą ostatnią niedzielę miesiąca (w grudniu w połowie miesiąca) o godz. 12.00, w przyjacielskiej, luźnej atmosferze — przy kawie i ciastkach. To przestrzeń do rozmowy, wymiany myśli i wspólnego myślenia, bez egzaminów z historii sztuki i bez poczucia, że „trzeba się znać”.
Na początek zapraszamy na spotkanie:
„Problem banana, czyli co jest dziełem sztuki?”
29 marca, godz. 12.00
Muzeum Mazowieckie Ul. Kolegialna 6
Poznamy się, pooglądamy, porozmawiamy o zjawiskach, które budzą emocje i kontrowersje — jak choćby słynny banan sprzedany za blisko 6 milionów dolarów, który… został zjedzony. Bo w czasach niepewnych czasem warto zapytać cztery razy „po co?”, zamiast raz powiedzieć „to bez sensu”.
Chętnych do udziału w cyklu prosimy o zgłoszenia telefoniczne pod numerem 24 364 70 72 do dnia 25 marca.
Dlaczego warto zaglądać na nasze „Niedzielne pytania”?
W naszych środowiskach nieustannie spieramy się o wystawy i konkretne dzieła. Zastanawiamy się:
– gdzie są granice sztuki?
– co jest wartościowe, a co tylko prowokacją?
– dlaczego jedne prace nas zachwycają, a inne odrzucamy bez chwili refleksji?
Przytłacza nas nadmiar twórczości artystycznej, zaskakują — a czasem drażnią — astronomiczne ceny aukcyjne, smuci banalność niektórych realizacji.
To wszystko jest dziś faktem. A jednocześnie — sztuka wciąż ma sens.
Ten sens łatwiej dostrzec, gdy spojrzymy na sztukę w procesie: zapytamy, co z czego wynika, jak rodziły się kolejne nurty i idee, oraz przyjrzymy się konkretnym dziełom bez pośpiechu i uproszczeń.
Celem cyklu jest wyposażenie uczestników w wiedzę i narzędzia do samodzielnego myślenia, oceniania i świadomego wyboru w dzisiejszym, często chaotycznym „świecie sztuki”.
Będziemy porównywać, drążyć, wracać do tego, co było wcześniej. Kolejne etapy cyklu obejmą rozmowy o sztuce ostatnich 150 lat, począwszy od przełomu zapoczątkowanego przez impresjonistów. Pierwsze dwa spotkania poświęcimy jednak temu, co najbardziej aktualne. Następne tematy traktujemy jako propozycję — otwartą na dyskusję i wspólny wybór.
Spotkania prowadzić będzie Agnieszka Kaniewska-Płocieniak, kustoszka Muzeum Mazowieckiego w Płocku, wielbicielka i znawczyni sztuki współczesnej, gorąca zwolenniczka pogłębionych refleksji.
Terminy i tematy kolejnych spotkań:
– 26 kwietnia 2026
Do wyboru: „Skandale” w sztuce czyli coś więcej? Lub Co jest realistyczne, a co abstrakcyjne?
– 24 maja 2026
Do wyboru: Symbolizm. Malczewski a Wyspiański – dwie wizje polskiej melancholii albo Art nouveau. Bunt piękna jako awangarda
– 28 czerwca 2026
Impresjonizm i co z niego wynikło?
– 27 września 2026
Awangarda – rewolty i utopie jako dziedzictwo
– 25 października 2026
Do wyboru: Picasso – nie dla każdego? Lub Themersonowie czyli jak chodzić tyłem
– 29 listopada 2026
Kalejdoskopy znaków – ćwiczenia z abstrakcji
– 13 grudnia 2026
Do wyboru: Hasior/ Rauchenberg/Jones – ćwiczenia z rzeczywistości? Albo Monroe w pomidorówce. O co chodzi w tym pop artcie? (Andy Warhol)
Żródło: Muzeum Mazowieckie w Płock